Jak si focení zpestřit?

Dobré odpoledne drazí přátelé. Dnes vám chci říct, kde získat nápady na focení a co dělat, když inspirace nepřichází.

Většinou za mnou lidé chodí na natáčení fotografie lidí daleko od světa. Většina lidí se obává, že se na fotce nebudou líbit nebo že úpravy budou hrozné. A pokaždé, když odpovím, že pokud je fotograf profesionál, pak ví, jak z focení vytěžit maximum: řekne vám, jak se postavit, kam se dívat a co dělat.

Existuje ale kategorie klientů, kteří chtějí, aby jejich fotografie byly výjimečné. To jsou lidé, kteří ke mně nejčastěji chodí. Nemám rád otřepané motivy a banální inscenace. Líbí se mi, když je člověk na fotce sám sebou, ale chci vytvořit něco speciálního.

Rozhodl jsem se v tomto článku sesbírat TOP 10 nápadů na focení. Ve skutečnosti je jich mnohem více, ale rozhodl jsem se vás nezahltit informacemi, ale článek podle potřeby doplnit. Takže, začněme.

Obsah

1. Obsah:
2. 1. Vyfoťte se přes sklenici vody. Nápad na focení doma.
3. 2. Vezměte lepicí náplasti, napište na ně slovo a přilepte si ho na obličej
4. 3. Fotografie s odrazem v zrcadle. Rekvizity, které si můžete vzít kamkoli.
5. 4. Protáhněte světlo hranolem a získáte duhu. Další nápad na domácí focení.
6. 5. Kupte si ovoce nebo bobule. Nápad na focení s minimálním rozpočtem.
7. 6. Foto nápad se skleněnou kuličkou. Jednoduchý způsob, jak přidat neobvyklé fotografie na váš Instagram.
8. 7. Půjčte si koně. Nápad na focení se zvířaty.
9. 8. Focení se psem
10. 9. Focení s havranem. Nápad na fotku s dravými ptáky.
11. Myšlenka ve fotografii – co je to pro diváky
12. Myšlenka ve fotografii – co je to pro fotografa
13. Kde hledat inspiraci
14. Ukrást knihu a vymyslet omezení
15. Technické a kompoziční techniky
16. Asociace
17. Najděte původ své kreativity
18. Potíže s implementací
19. Reference a kopírování
20. Věřte týmu
21. A na závěr

Obsah:

1. Vyfoťte se přes sklenici vody. Nápad na focení doma.

Vezměte jakoukoli skleněnou nádobu, kterou máte doma, a naplňte ji vodou. Využijte lomu světla a fotografujte předmět přes sklo: tvar předmětu se změní a získáte nestandardní obraz. Pokud chcete, můžete něco podobného udělat ve fotoateliéru, ale k tomu je třeba přinést plechovky. Můžete si zkusit hrát se světlem a počkat na okamžik, kdy sluneční světlo dopadne na tvář modelu: při průchodu vodou se tvoří odlesky.

Hlavním problémem při fotografování snímku je odraz ve skle. Povrch skla je kulatý a odráží vše v místnosti. Zkuste zvolit úhel, ve kterém nebudou na fotografii vidět cizí předměty.

2. Vezměte lepicí náplasti, napište na ně slovo a přilepte si ho na obličej

Nápad, který jsem našel na Pinterestu. Fotografka se jmenuje Claire Luxton. Mimochodem, ve svých dílech používá nejen náplasti.Depresivní? Je toho málo. Ale líbí se mi to takhle.

Zásadně rád používám ve své kreativitě předměty, které k tomuto účelu původně nebyly určeny. Pochopte, že portrétní fotografie je žánr, ve kterém je velmi těžké přijít s něčím novým, pořídit neobvyklou fotku. Pokud se bavíme o velkých portrétech, hlavním rozdílem jsou různé tváře. Souhlasím, některé snímky jsou technicky focené lépe, jiné hůře, ale jinak: pozadí nehraje velkou roli, kompozice víceméně stejná, schéma osvětlení je ve většině případů standardní. Takže musíte použít improvizované prostředky k diverzifikaci rámu.

3. Fotografie s odrazem v zrcadle. Rekvizity, které si můžete vzít kamkoli.

Ve své práci neustále využívám odrazy. Nezáleží na tom, co to je – vhodný je jakýkoli povrch s dobrou odrazivostí: zrcadlo (samozřejmě), okna auta, výlohy, voda, nakonec louže.

Líbí se mi, když se divák musí podívat na fotografii, aby pochopil záměr. Zároveň se mi nelíbí světlý make-up a úpravy, díky nimž lidé nevypadají jako oni sami. Jsem pro minimalismus. Raději hledám neobvyklé v obyčejnosti.

Odrazy umožňují vytvořit v rámu určitou hloubku. Kromě toho je zrcadlo tou nejdostupnější rekvizitou, jakou si dokážete představit. V každém Leroy Merlin najdete malé zrcadlo za 300-400 rublů. Navíc je velmi pohodlné vzít s sebou – snadno se vejde do tašky.

Nápady na focení se zrcadlem se mi líbí hlavně proto, že jsou univerzální. Můžete si vzít absolutně jakýkoli model a udělat neobvyklé focení. Typický zákazník se obává: “Myslíš, že můžeme udělat něco zajímavého?” Stačí si vzít zrcadlo a jsme připraveni z každého focení vytěžit maximum, ať už se odehrává kdekoli. Mimochodem, často používám zrcátka dětské focení .

4. Protáhněte světlo hranolem a získáte duhu. Další nápad na domácí focení.

Pamatujete si ještě ze školního kurzu fyziky, že když projdete hranolem paprsek světla, dostanete duhu? Princip činnosti je jednoduchý: světlo procházející hranolem se láme a rozkládá do různých barev. Pro dosažení požadovaného efektu musí světelný paprsek dopadat na jednu z tváří. Pokud si přejete, můžete na internetu najít spoustu tréninkových videí na toto téma.

Můžete také dosáhnout efektu kaleidoskopu: objekty v rámu se „rozmnoží“ a vyplní rám. K tomu je potřeba přitlačit hranol přímo k objektivu.

Mimochodem, filtry, které simulují „duhový efekt“, jsou nyní k dispozici téměř v každém editoru fotografií pro váš telefon, ale pokud jste stejně jako já milovníkem všeho přirozeného, ​​doporučuji vám koupit hranol a experimentovat s ním.

5. Kupte si ovoce nebo bobule. Nápad na focení s minimálním rozpočtem.

To je něco, k čemu jsem se dostal relativně nedávno. Ovoce a bobule vypadají v rámu jasně a harmonicky. Opět je to docela levné. To je k dispozici v každém supermarketu. Můžete vytvořit desítky kompozic pro každý vkus a barvu.

Sám jsem se rozhodl, že citrony jsou nejlepší variantou. Nejen, že jsou světlé, ale jejich tvar je vhodný. Podíváme-li se na jablka, jsou jednoduše kulatá s jakoby zploštělým vrchem a spodkem – ať se jablko snažíte pokládat jakkoli, vždy se otočí na jednu z těchto stran. V důsledku toho budou všechny plody v rámu ležet stejně, což není dobré. Symetrie prozrazuje inscenaci.

U citronů je situace jiná. Jsou poněkud protáhlé, jako ragbyový míč. Nebudou ležet – budou se neustále válet. Modelka si s nimi může hrát. Navíc se jedná o velmi jasný barevný bod, takže pokud rám chytře uspořádáte podle barev, může to být velmi zajímavé.

Fotoprojekt původně vzniklý jako série o lidech
s nedokonalostmi pleti a přeměněna
ve formátu minirozhovorů se zajímavými lidmi.

Fotoprojekt, který původně vznikl jako série o lidech s nedokonalostmi pleti a transformovaný do formátu minirozhovorů se zajímavými lidmi.

6. Foto nápad se skleněnou kuličkou. Jednoduchý způsob, jak přidat neobvyklé fotografie na váš Instagram.

Skleněná koule je zdánlivě nevýrazná věc. I s pomocí tak jednoduchého zařízení však můžete vytvořit velkolepý vizuální rozsah: míč narušuje prostor, láme světlo a otevírá celý prostor pro experimentování s kompozicí.

Nehledě na to, že se tato rekvizita může hodit během portrétní focení , při focení architektury je snazší z toho vytěžit maximum: bylo by zajímavé vidět, jak vypadají fotky Moskvy při focení přes balón.

7. Půjčte si koně. Nápad na focení se zvířaty.

Netřeba dodávat, že pro mnohé je to oblíbená možnost focení. Koně vypadají na kameře úžasně. Jsou silní, půvabní, půvabní. Existuje mnoho různých nápadů, které můžete s koňmi vymyslet.

Myslím, že mnozí z vás, když slyšíte ” focení s koněm “, okamžitě si v hlavě představte určitý obraz. A zpravidla jsou záběry z takových natáčení velmi podobné. Ať tak či onak, vypadá to opravdu dobře.

Stojí za zvážení, že mnoho lidí nechápe, že focení s jakýmkoliv zvířetem je stresující nejen pro zvíře, ale i pro modelku. Mnohokrát jsem byl svědkem toho, jak zákazník, který si byl jistý, že snadno najde společnou řeč s kýmkoli, upadl při prvním setkání s koněm do strnulosti. Pokud se začnete bát, koně to vycítí a začnou se podle toho chovat. Nemyslete si, že to zjistíte na místě. Výsledkem každého focení je především dobrá příprava.

V Moskvě je mnoho fotografů, ale ne všichni jsou schopni vám vysvětlit, jak se připravit na focení. Pokud potřebujete chytrý profesionální fotograf v Moskvě nebo máte dotaz a chcete se poradit, vždy se na mě můžete obrátit.

8. Focení se psem

V Moskvě je jich spousta místa pro focení , ale i když jste nenašli nic, co by stálo za to, vždy můžete získat vlastní fotografie na tom nejobyčejnějším místě, stačí si domluvit focení se svým psem.

Mnoho lidí má domácí mazlíčky, zejména psy. Tento typ natáčení může být vhodnou variantou pro ty, kteří nejsou připraveni na pronájem studia nebo nechtějí cestovat někam daleko. Stačí zajít do parku u vašeho domu a tam se vyfotit.

A pro ty, kteří nemají domácího mazlíčka nebo se chtějí vyfotit se zástupcem nějakého neobvyklého, vzácného a prostě fotogenického plemene, mohu poradit zapůjčení zvířete na focení . Pokud do vyhledávání zadáte odpovídající dotaz, vyskočí na vás desítka webů firem poskytujících podobné služby. Cena se může lišit v závislosti na sezóně, plemeni, společnosti atd. Můj zákazník si například pronajal dobrmana na focení za cenu 2 000 RUB za hodinu. Ale řekněme dobrman nebo husky jsou plemena, která jsou mezi nadšenci do focení žádaná, takže náklady na jejich pronájem v průměru nemohou být příliš vysoké. A pokud vezmeme „rafinovanější“ plemeno, pak může být cena o řád vyšší.

Pamatujte na to, pokud se rozhodnete organizovat focení se psem ve fotoateliéru, je třeba si předem ujasnit, zda vám pravidla tohoto fotoateliéru umožňují vzít si s sebou zvíře. Ve většině případů je natáčení povoleno, ale za určitý příplatek.

9. Focení s havranem. Nápad na fotku s dravými ptáky.

Lidé za mnou často přicházejí s požadavkem právě na takové focení, i když se nemohu nazvat fotografem se specializací focení se zvířaty . Zajímavé je, že k natáčení s havranem se často přihlásí muži.

V každém případě se liší od obvyklého venkovní focení , v parku nebo někde na ulici. V jistém smyslu lze vránu vnímat jako jakousi „skvělou rekvizitu“, která vám umožní pořizovat nestandardní fotografie.

Mimochodem, zajímavý fakt, který jsem se dozvěděl docela nedávno. Havran je jedinec samice. Všichni tito černí krásní ptáci jsou samice. A ti ptáci, které můžeme pozorovat řekněme na skládce, jsou samci. A tohle už je vrána. To znamená, že samice vrány je havran a samec je vrána. Tady je příběh.

Se vší kreativní složkou takových focení musíte pochopit, že často může být obrázek, který si průměrný člověk představí v hlavě, když přemýšlí o focení s havranem, a skutečností velmi odlišný. Havran je ve svých „pózách“ docela monotónní: pohled doleva, pohled doprava, mávnutí křídly. Pokud utrácíte focení na ulici , bylo by moudré nenatahovat proces natáčení na půl dne – 1-2 hodiny budou stačit.

Foto: Olga Yonsh

Mezi fotosnoby panuje názor, že existují tři typy fotografií, které mají právo nemít nic tušení: produktové fotografie pro tržiště, menu na bílém pozadí a fotografie pro dokumenty. Představují objekt zobrazený na fotografii a pouze jej co nejpříměji.

Ve zbytku dejte jak fotografům, tak divákovi možnost, aby při pohledu na snímek něco cítili. Není nutné, aby všichni měli totéž, všichni jsme jedinečné sněhové vločky.

Takže postupem času se komentáře diváků „jako pohlednice“ nebo „jako z Pinterestu!“ vaše fotografie již nepůsobí jako komplimenty a vedou k pochopení, že spojení vašeho obrázku s jinými podobnými obrázky není to, k čemu to všechno je.

Dnes zjistíme, kde může fotograf najít inspiraci a pochopit, čím je, svým vlastním stylem, jak přijít s nápady na focení a realizovat je z prachu a větví a jak se nespálit.

Uvažujme myšlenku z hlediska interakce se dvěma sférami: vnějším světem publika a vnitřním světem tvůrce.

Myšlenka ve fotografii – co je to pro diváky

Jaká je myšlenka ve fotografii, jak se vzdálit doslovnému obrazu „toto je portrét Máši, Máša je v tom, je krásná“ a neztratit se v džungli sofistických filozofií, zabíjet touhu točit myšlenkami o nesmyslnost existence?

Někdy se zdá být jasné, co chtěl autor říci, ale není jasné proč. Zdroj: pinterest.ru

Nejprve si ujasněme, zda je nutné, aby každá fotografie měla nápad. Podívejme se na účely fotografie a typy fotografů.

• Existuje řemeslný fotograf, jehož každý portrét Máši je bohyní krásy. Natáčí Mášu, Máša dostává výplatu, pláče štěstím při pohledu na její krásu a radí kamarádkám. Tento fotograf je pro diváka naprosto srozumitelný, a i když jeho fotografie nikoho kromě Mashe a jejich přátel nijak zvlášť nezajímá, příliš se o ni nestará. Zaujímá jeho místo a svou práci dělá dobře. Je jako mistr, který vyrábí vařečky. Vařečku člověk nepotřebuje, ale je krásná. Neexistuje ani žádný skrytý význam. Toto je lžíce. Jíst. Tady možná není žádný nápad, jen krásné fotky s krásnými lidmi. Je to žádané. To je jasné.
• Stejný typ – řemeslník – fotí dokumenty a předměty na bílém pozadí. Umělec se všemi jeho mukami zde není potřeba. Tady stačí odvést dobrou práci.
• Je tam fotograf-autor. Nemusí to být každému jasné. Tady začíná umění, a když se dostanete do jeho rámce, možná už nejste jen Máša, ale nějaká jemná metafora něčeho. Ne každému se líbí styl každého konkrétního autora, ale když se mu líbí, tak se mu líbí moc. Autor má alespoň jednu obecnou představu o svém stylu a není pořízena jediná fotografie, která by tomu odporovala. Maximálně je každá epizoda promyšlená, každý snímek je vytvořen tak, aby něco ukazoval. Nápady autora bývají srozumitelné širokému publiku, a pokud se vám budou líbit, můžete zaplatit autorovi, aby nápad vymyslel za vás.
• Existují výstavní fotografové – vše je velmi krásné, existuje mnoho různých nápadů, které nemusí být nutně spojeny jedinou společnou věcí. Každý snímek je samostatný příběh. Někdy je to pochopitelné, někdy ne. Tito kluci sledují trendy ve zprávách a často se stávají zakladateli nových trendů ve fotografii. Zdá se, že zde si můžete koupit obraz na zeď, ale nemůžete po nich chtít, aby přišli s nápadem pro vás a o vás.
• A jsou fotografové, kteří jsou uzavřenými tvůrci. Nezajímá je, co si myslíte o jejich nápadech, zda mají nápady nebo zda jsou dobré. Jednoduše dělají, co se jim líbí, a neptali se světa kolem sebe, co si o tom svět myslí. To může být buď konečná volba fotografa na jeho cestě, nebo docela běžná etapa ve vývoji začátečníka.

To znamená, že z hlediska interakce s vnějším světem řemeslník nepotřebuje jiný nápad, než dělat svou práci dobře. Uzavřený tvůrce si může dělat, co chce, a pokud může tvořit bez nápadu, nebo aniž by své myšlenky vysvětlil byť jen sám sobě, nikdo mu v tom nezabrání. Autor potřebuje vlastní ideovou linii, kterou bude rozvíjet a vysvětlovat, a to i slovem i textem, a ochotu přizpůsobovat myšlenky konkrétním lidem. Výstavní fotograf potřebuje spoustu nápadů, které se nějakým způsobem „dotknou“ lidských srdcí, ať už relevantních nebo věčných.

Pokud jste tedy přemýšleli, zda byste „měli“ mít nápady, odpověď je výše. Nyní přejděme k vnitřnímu aspektu. Kdy chcete střílet, ale co přesně, není jasné.

Myšlenka ve fotografii – co je to pro fotografa

Hlavní věcí je nezabřednout do hledání skvělého, solidního nápadu, který vyjádří všechno, všechno obecně, až je to úžasné. Takové hledání vás může dovést k závěru, že všechno podléhá zkáze a jediné, co s fotoaparátem můžete udělat, je prodat ho. Nestojí to za to. Pokud máte fotografické svědění, pak stojí za to pokračovat. A pokud někdo zvenčí řekne něco špatného, ​​odpovězte mu, že on sám je hlupák.

Pro urychlení generování nápadů si Olga Yonsh nasadí kočku na hlavu. Účinnost techniky nebyla prokázána. Foto: Taisiya Roslyakova

Lev Nikolajevič Tolstoj řekl o umění velmi praktickou věc: „Umění začíná, když člověk, aby sdělil druhým lidem prožitý pocit, znovu jej v sobě vyvolá a vyjádří určitými vnějšími znaky.“

Věřme tedy Lvu Nikolajevičovi a vezměme si za základ, že myšlenkou ve fotografii může být pocit, který autor předává divákovi. Shodněme se také, že nebudeme používat slovo „krása“, necháme to na publiku. Jako příliš abstraktní pojem, který se značně liší ve vnímání i stejně smýšlejících lidí, se shodneme na tom, že krása sama o sobě nemůže být pocitem a myšlenkou.

Ale harmonie může. A právě harmonií světla, barev a tvarů dosahujeme toho, čemu diváci říkají dobrá fotografie. Záměrnou disharmonií můžeme vyvolávat a přenášet rušivé, negativní asociace.

Kde hledat inspiraci

Jakékoli umění zanechá na divákovi svou stopu. Vše, co vidíte, slyšíte, čtete, z čeho se skládají vaše dny a váš svět, se odráží ve vaší kreativitě. Chodit do muzeí, na výstavy, dívat se na klasické umění a současná díla současníků je nedílnou součástí vašeho rozvoje a potravou pro generování nápadů. Analyzujte, jaké pocity a proč ve vás díla, která vidíte, vyvolávají.

Trénujte se, abyste neustále hledali ve světě kolem sebe něco překvapivého a odpovídali na otázku, proč vás to překvapilo. Překvapit sebe sama a překvapit ostatní jsou dvě strany téže mince a svět kolem vás často stačí k tomu, abyste si tento bod uvědomili.

Jean-Daniel Laurier Triffi pro V de V od O. Meraldy, 1985

Nebuďte líní fotit věci někoho jiného, ​​které se vás dotkly, a pište si do telefonu poznámky o všem, co si v těchto chvílích myslíte.

Vyzkoušet nové věci. Každá zkušenost, která rozšíří vaše obzory, může přinést nové nápady.

Ukrást knihu a vymyslet omezení

Přijít s nápadem je dovednost, kterou lze zlepšit. S touto dovedností se nemusíte narodit, ale pokud se vydáte na kreativní povolání, budete ji muset zvládnout. Existuje mnoho způsobů, jak generovat nápady. Existuje kniha s názvem „Steal Like an Artist“, kterou můžete ukrást na internetu. Existuje mnohem více knih, které popisují spoustu metod.

Sedět na stoličce a vymýšlet „co mám dělat se svým životem“ je wow, těžké. Sedět a vymýšlet abstraktní fotografii je také těžké. Vymyslet snímek o dívce s pádlem s použitím pouze zelené a červené barvy v rámu je snadné. Někdy, abyste popustili svou fantazii, musíte nastavit omezení, která ji probudí.

Technické a kompoziční techniky

Pokud je stále obtížné vymyslet rovnoměrná omezení, můžete si je vybrat z těch technických. Je to skvělý způsob, jak se přinutit odtrhnout se od pohovky, když opravdu chcete, ale není zcela jasné, co přesně střílet.

Vyberte si jednu nebo dvě technické nebo kompoziční techniky, které budete používat po celou dobu natáčení nebo během jednoho dne procházky po městě.

Pak jsem byl velmi šťastný, když jsem tuto ženu chytil v oblasti Trastevere v Římě. Dnes bych k ní neváhal a požádal ji o povolení pořídit velký portrét. Foto: Olga Yonsh

Například na jednu ze svých cest do Itálie jsem si s sebou vzal pouze starý objektiv Helios-44 s manuálním ostřením a rozhodl se fotit kolemjdoucí na pozadí architektury, a to pouze černobíle. Ze všech mnoha silničních sérií tato z roku 2016 stále vyčnívá a je milována.

Rozhodněte se, že se omezíte pouze na určité předměty a jděte na procházku. Mohou to být obrázky:

• „v rámu“ (kompoziční technika rámování);
• super široký úhel;
• s úhlopříčkami;
• scény v bočním světle;
• pouze na zavřenou nebo naopak otevřenou clonu.

Sjednocující myšlenkou budou právě ty techniky, které použijete.

Asociace

Rozvíjejte asociativní řetězce. Napište 30, 50 asociací k jakémukoli tématu natáčení, které se vám líbí, ale zdá se, že vše již natočili jiní autoři. Nebo co zákazník požaduje, ale vy nevíte, co dělat. Napište jakékoli, nejbanálnější a nejpodivnější asociace. Pak si vyberte 2-3, které vás opravdu rozzáří a jděte do toho. Používejte myšlenkové mapy, je to opravdu pohodlné!

Myšlenková mapa (myšlenková mapa, mapa inteligence) je grafické strukturované zobrazení klíčových informací. Ilustrace: Navika.pro

Najděte původ své kreativity

Co miluješ od dětství? Kterou knihu si pečlivě schováváte a čtete každých pár let znovu, nebo čtete v 15 a možná se i stydíte, že to autor nemyslí vážně a dílo není klasika, ale ve zdvořilé společnosti musíte říct, že například miluji Mistr a Margarita.

Jaký druh hudby máš rád? Jak tito muzikanti vypadají? Jak vypadají jejich videa? Jaké filmy a kreslené filmy? co je v nich? Jaká je jejich estetika? co je to za nápad?

To jsi celý ty. Vneste do své práce vše, co máte rádi. Možná by všechny vaše fotografie měly být o takové svobodě a přátelství, jaké měli strýc Fjodor a Matroskin v Prostokvašinu. Možná jsi vyrostl na punk rocku. Možná dokonale rozumíte Pipi Dlouhé Punčochové, které je nyní přes 30 a nyní musí do kanceláře, ale nechce ztratit sama sebe. Pokud máte rádi filmy Tima Burtona, můžete točit filmy pro ty, kteří také milují Burtonovy filmy, ao nich. To je obrovské pole nápadů.

Každý z nás má více než jednu oblíbenou knihu a více než jednu oblíbenou písničku. A zamyslete se nad tím, co je nového, co se vám nyní líbí. Všechno, co vás přiměje vstát a vyfotit se nebo dát dohromady obrázek, je vaše. Smíchejte vše, co si přejete.

Velmi podrobně se tomuto tématu věnuji v článku o portfoliích.

Potíže s implementací

Někdy je snadné přijít s nápadem, ale jeho realizace se zdá být zdrcující. Přijdu s tím, že chci poušť až za obzor a v ní jsou modelky v oblečení od drahých značek s husami na ramenou a jaguáry na vodítkách. Co s tím mám tedy dělat? Na tomto příkladu zjistíme, co lze udělat, pokud se zdá, že nápad je nedosažitelný a jeho neproveditelnost vám brání přijít s novým.

Tento obrázek vás nenabádá k nahrazení jaguárů bílými kočkami, ale prostě tam visí, protože je cool. Foto: obálka časopisu GRAZIA China – číslo 457

Vyzkoušejte několik způsobů. Nejprve si spočítejte rozpočet nápadu. Místo, které v záběru vypadá jako poušť, lze najít téměř v každé pískovně. Půjčování zvířat na focení je v každém velkém městě běžná věc (a otázku etiky jejich používání si každý fotograf sám řeší sám). Oblečení, které vypadá draze a módně, můžete klidně prodat v nejbližším bazaru a stylista, kterému vysvětlíte svůj nápad, je snadno vybere za méně, než by stálo zapůjčení velkých koček na pár hodin.

Oblečení je potřeba shánět v second handech a ne v běžných obchodech, protože s husami na ramenou modelek je malá šance vrátit oblečení po natáčení nepoškozené.

Celkem může takový neuvěřitelný obraz na první pohled stát 15–20 tisíc rublů. Pokud je to sen, můžete si na něj našetřit sami nebo se zapojit do kreativního týmu, kde si každý z účastníků zařadí tento projekt do svého portfolia.

Zadruhé se zamyslete nad tím, co pro vás tento snímek, který ještě nebyl pořízen, znamená. A přeformulujte myšlenku do jiného rámce. Náš příklad, na který jsem přišel při psaní článku a který nedává moc smysl, lze interpretovat několika způsoby:

• jako myšlenka luxusu a jednoty s přírodou;
• jako iracionální, přehnaně přestrojený svět, v němž mají hrdinové stále husinu na bedrech;
• že díky lidem žijí společně lovci (kočky) a zvěř (husy), a to je metafora něčeho.

Nebo nějak jinak. A tady se může ukázat, že ani poušť, ani husy, ani jaguáři, ani značkové oblečení nejsou klíčovým článkem myšlenky. A můžete tuto myšlenku uvolnit do krásného obrazu, aniž byste na to utratili roční rozpočet malé země.

Reference a kopírování

Takto není potřeba kopírovat. Vlevo z tatler.com, vpravo Olga Yonsh

Na začátku cesty každý tak či onak kopíruje. Pak se naučíte krást, aniž by si toho někdo všiml. Projděte si obrázky jiných lidí, uložte si ty, u kterých vám zaplesá srdce, takto se postupně bude sjednocovat vaše celková nálada. Odřízněte přebytek a jděte střílet.

Ale tohle už je dobré. Vlevo je vogue.ru, vpravo Olga Yonsh

Věřte týmu

Shromážděte tým a dejte mu syrové téma, u kterého se nemůžete rozběhnout. Budete překvapeni, jak rychle obraz dostane obraz z masa a kostí, a to jak v podobě stylově zabalených modelů, vesele poskakujících před vaším objektivem právě na místě, které jste chtěli, ale vlastně ani neumíte popsat.

A na závěr

Vezměte si jednu metodu odsud hned teď a zapomeňte, že jste četli zbytek. Pokud se pokusíte použít vše najednou, ztratíte se. Ale každá metoda, přeměněná na běžnou dovednost, se stane zdrojem získávání nápadů podle potřeby.